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77 + BULLET EN LA SALA SOL 06/03/2013

 

IMG_20130306_230410     A pesar del mal tiempo, de ser miércoles y sin ser víspera de  festivo,  unas  ciento y pico personas se acercaron a la madrileña sala Sol para ver a los suecos BULLET, esta vez acompañados de los catalanes 77 que fueron los encargados de abrir la velada.

No tardamos en darnos cuenta de que lo de la puntualidad en esta sala a la hora de albergar conciertos no va con ellos, y un concierto que estaba previsto que empezara a las 22 horas se retrasó solamente otra hora más, empezando a las 23 horas a pesar de que muchos de los estábamos allí al día siguiente teníamos obligaciones laborales. Me imagino que lo harían de buen rollo, para que fuéramos entonados y con la garganta caliente ( no me jodas!).

A dicha hora (23h) empezaban los 77 con su show. Una vez más estética  setentera al más puro estilo AC/DC de la época del fallecido Bon Scott  como nos tienen  acostumbrados a verlos en cada uno de sus conciertos, y con una energía y un buen rollo que hizo que el público conectara con ellos desde los primeros acordes.

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Empezaron con “ Your game’s over” y “High Decibels”  canción que da nombre a su segundo trabajo, y continuaron intercalando temas de sus dos trabajos, el mencionado High Decibels (2011) y 21st Century Rock (2009). Los dos citados temas anteriores, fueron los que les sirvieron a los de Barcelona, para calentarse y calentar  a los agolpados seguidores de la sala, después de ello los hermanos Valeta  se comieron literalmente el escenario con sus idas y venidas por él. Unos auténticos  animales del directo.

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Su concierto  a pesar de abrir este, fue sin duda lo mejor de la noche. Nos dejaron momentos memorables, como la interpretación de “Promise Land”. Impresionante ópera rock sacada de su segundo trabajo High Decibels. Con este tema  se encargan en dejar claro que los que les encasillen solo en los AC/DC  de los 70 están muy equivocados, pues en este tema podemos denotar a través de sus innumerables cambios de ritmo, diferentes variantes del rock interpretado con muchísimo gusto y estilo. O La interpretación de la inédita o no incluida en sus dos trabajos “Things you can’t talk about”, grandísimo tema que solo aparece en un sencillo de su segundo trabajo High Decibels, como cara B.

El tiempo de los barceloneses en el escenario transcurría antes de llegar a su fin, con muchísima movilidad, muchísima fuerza y una grandísima conexión con el público. Con un gran Armand como maestro de ceremonia, y un vital LG, que se bajaba del escenario a compartir solos de guitarra con sus fieles y enloquecidos seguidores.

Para mi es grato ver de vez en cuando como un entrante algunas veces, se come a un plato principal, esto fue lo que ocurrió el pasado miércoles 6 de Abril del 2013.

Tras quedarnos afónicos como consecuencia de la pedida de bises a los catalanes, se colocaban en el escenario los suecos BULLET.

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Los suecos empezaban  con “Into the night”, una descarga de metal salvaje ochentero, al más puro estilo ACCEPT. Si bien el sonido en este mencionado tema y en el siguiente “Turn in up loud” no fue muy bueno, a partir de “Dusk till dawn” este mejoro hasta  el final, siendo un lujazo para nuestros oídos.

Los suecos nos deleitaron durante toda su actuación con un repaso de sus seis trabajos oficiales, pero con una puntualización más aguda en su último  Full Pull, trabajo en el que está centrada esta gira.

Es cierto que BULLET, no nos ofreció un concierto sobrado de movilidad y espectáculo sobre las tablas, entre otras cosas porque su vocalista Dag Hell Hofer es un tipo bajito que andara por los 130 kg de peso, y no creo que sepa el significado de la palabra deporte ni en su idioma natal. Un tipo la mar de curioso este vocalista, sus movimientos eran lo más parecidos a los de un koala, y su mirada de psicópata daba autentico terror por momentos. La poca elasticidad entre comillas, la supieron corregir con un sonido impresionante, una grandísima compenetración musical y una grandísima voz.

Espectacular la dupla guitarrista formada por Alexander  Lyrbo y Hampus Klang, se compenetraron a las mil maravillas durante toda la actuación y se intercambiaron los momentos de solo canción tras canción.

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El concierto finalizo antes de lo previsto, debido a que Dag Hell Hofer  arrastraba problemas vocales, aun así provisto de su capa de monarca de las tinieblas, fue capaz de terminar destrozando sus cuerdas vocales cantando con el público “Bite the bullet”.

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Una gran noche de rock and roll y heavy metal, empañada una vez más con la clausura de una de las mejores salas de conciertos de la capital, la sala Caracol. Esperamos y deseamos que sea por poco tiempo.

David Bender

 

 

 

 

ENTREVISTA A EDUARDO DIZY, GUITARRISTA DE LA BANDA ASTURIANA ARENIA

      El power- metal está de enhorabuena en el  norte, y en concreto en Asturias. De allí viene pegando con fuerza una banda desconocida para muchos hasta el momento, pero que atesora una gran calidad musical, como demuestran en su opera prima Cuando el mundo despertó.

Hoy tenemos el placer de entrevistar a uno de los pilares de este grupo, su guitarrista Eduardo Dizy.

. Lo primero agradecerte en nombre de los integrantes de la web, tu tiempo.   Cómo, cuándo y porqué comienza esta aventura musical llamada ARENIA?

Bueno, podríamos decir que el germen de ARENIA nace en el año 1999 bajo el nombre de Atlántida como banda de versiones de heavy clásico. Después de algunos cambios de formación, y con el nombre de Atlas, fuimos plasmando nuestras ideas en varias demos durante la década del 2000. Pero en realidad, lo que a día de hoy es ARENIA comenzó a fraguarse entre el 2008 y 2009. En ese momento decidimos dar un cambio de orientación tanto en la forma de trabajar como en la estructura del grupo. Y después de un tiempo de cambios y adaptación por fin nació ARENIA, allá por el verano del 2009.

La idea principal por la que decidimos formar este nuevo proyecto era desarrollar un metal en clave de ópera conceptual siguiendo un poco las líneas de la mitología clásica.

. Habíamos visto etiquetas de todo tipo, pero vosotros irrumpís en el panorama heavy con la etiqueta de «Metal Mítico». En qué consiste este nuevo concepto?

En realidad se trata de una etiqueta más conceptual que musical. No creemos haber inventado nada nuevo. Está claro que en lo musical nos movemos principalmente dentro del espectro del heavy clásico, el metal melódico y el power, con algunos matices épicos, orquestales o a veces progresivos. Pero lo que cambia es el enfoque que le damos a las canciones del álbum y la manera de componerlas.

Todos los temas están pensados y estructurados buscando formar un conjunto homogéneo, una única historia, como si fuesen los capítulos de un libro. Y cada tema busca adaptarse en lo musical al trozo de historia que está contando, tratando de ser más épico, crudo o dulce según lo que pida la narración. Pero a la vez todas las canciones están relacionadas compositivamente entre sí. No se trata de un puñado de temas combinados al azar, cada canción cumple una función. De hecho, en nuestra página web hemos añadido una sección llamada Capítulos en la cual narramos la historia asociada a cada canción para dar forma al disco.

Al final, la característica general que seguimos en el álbum es mantener una base épica en el sonido de las composiciones y una temática mitológica o mítica en las letras, de ahí un poco la idea de hablar de “metal mítico”.

. Cómo se gestó “Cuando el mundo despertó»?

Bueno, el álbum fue producido y grabado por Miguel Ángel Díez (batería de Kuarentena) con la colaboración de Nathan Cifuentes (guitarrista de Vendaval) en el propio estudio de Miguel (M10Studio).

La maquetación se hizo entre el verano y las navidades del 2010, aunque muchos temas ya se venían trabajando desde el 2008 y 2009. En cuanto al disco, la cosa se complicó un poco más. Lo grabamos entre marzo de 2011 y febrero de 2012, más o menos durante un año dividido en dos fases.

Estuvimos primero unos seis meses con Miguel grabando la estructura principal: batería, bajo, guitarras y voces. Después de unas semanas de descanso, pasamos a trabajar con Nathan en los arreglos y programación de orquestaciones, teclados y demás, que por cierto quiero agradecer desde aquí su importantísima y desinteresada colaboración, porque nos solucionó una serie de cuestiones técnicas y de producción que nos traían de cabeza. Después Miguel se encargó de la mezcla final y la masterización.

Además durante la grabación también aprovechamos para registrar 4 temas antiguos más que incluimos en el EP “La sombra de Atlas”.

Todo este material se editó en marzo de 2012, aunque la banda por diversas cuestiones no pudo empezar realmente con la promoción hasta finales del año pasado.

. Va a ver una secuela sobre este trabajo?. Para cuando?

Pues precisamente hemos comenzado a trabajar hace poco en lo que será la continuación de “Cuando el mundo despertó”, aunque sólo son los primeros bocetos y todavía es muy pronto para poder hablar de fechas. En realidad lo que contamos en el álbum es sólo una parte de la historia que teníamos en mente. De hecho la idea era hacer una trilogía, así que esperemos que haya segunda y tercera parte. Pero como te digo aún es muy pronto para hablar de ello.

. Como veis la industria heavy en estos momentos?

El mercado discográfico en general está de capa caída y por supuesto la parte que le toca al metal no se libra en absoluto. El tema de las descargas ilegales y la difusión por internet favorece poder llegar a un público infinitamente superior pero también hace que el trabajo de las bandas se vuelva insostenible, especialmente el de las pequeñas.

Hoy en día cada vez más grupos tienen que recurrir a la autoedición y autodistribución para sacar adelante sus trabajos. Y eso significa asumir todos los gastos que genera la banda a todos los niveles, que aunque haya quien no se lo crea suelen ser muy elevados. Si después de todo ese esfuerzo apenas consigues vender copias de tu cd resulta imposible cubrir unos mínimos gastos y tarde o temprano la situación se vuelve insostenible.

Nosotros por nuestra parte tratamos de sobrevivir, que no es poco.

. Tenéis pensado hacer gira nacional de presentación de este trabajo?

Por el momento ARENIA no cuenta con una infraestructura detrás que permita embarcarse en una gira completa a nivel nacional, aunque lo que sí te puedo confirmar es que estamos trabajando para cerrar varias fechas y montar una mini gira por el norte que podría incluir en principio Galicia, Asturias y León. Tampoco descartamos hacer alguna fecha puntual en otros sitios. No obstante es un tema que está pendiente de cerrar.

. Podéis confirmar ya fechas y sitios, para los lectores de esta web?

De momento está confirmada una fecha en Gijón con Vendaval. Será el sábado 23 de marzo en la Sala Acapulco (Casino de Asturias) a las 20.00 horas. Abriremos la noche nosotros y además la entrada será gratuita, así que esperamos que la gente se anime.

. Vuestro sonido tiene mucho que ver con muchos grupos de power de vuestra tierra, ya que Asturias es un filón en cuanto a música power, pero tenéis alguna influencia de grupos en especial ?

En cuanto a influencias hay mucha diversidad entre los miembros de la banda. Por ponerte un ejemplo, Fran (vocalista) le gusta mucho el metalcore y también el power, mientras que Rober (bajista) viene de tocar en una banda de hard rock, y Raquel (teclista) está más cercana al metal gótico y los sonidos oscuros. De todas formas en lo que sí coincidimos todos es en la influencia clara del power metal tanto nacional como internacional, y efectivamente grupos asturianos como Warcry, Avalanch o Darksun tienen mucho que ver en eso.

No obstante, si tenemos que hablar de bandas que nos hayan marcado y que en cierto modo son responsables en parte de nuestro sonido, yo te nombraría además de los anteriores a Iron Maiden, Manowar, Helloween, Blind Guardian, Kamelot, Avantasia o Virgin Steele.

. Estáis contentos con este trabajo, eso me lo puedo imaginar, pero que aceptación está teniendo en el publico y los medios de este mundo ?

Bueno pues hasta la fecha las impresiones entre la gente y los medios del sector están siendo muy favorables. El disco parece que gusta y poco a poco se va moviendo. Estamos bastante satisfechos con cómo van las cosas.

De todas formas es una primera sensación. Hasta que no giremos presentando el álbum y veamos cómo responde la gente con los temas no podremos hacer una valoración más objetiva.

. Por último daros las gracias por vuestro tiempo, y querrías mandar algún mensaje a los lectores de esta web ?

Muchas gracias a ti David. Sólo decir que esperamos que disfruten con nuestro álbum, que por cierto puede escucharse de forma íntegra en nuestra web www.arenia.es, y que nos vemos en los conciertos.

David Bender

ARENIA – CUANDO EL MUNDO DESPERTO

Buen comienzo de los asturianos ARENIA en este su primer larga duración que lleva por título Cuando el mundo despertó.

Siguiendo la línea épica de su E.P de debut  titulado La sombra del  Atlas, los asturianos plasman su creatividad en este trabajo en forma de Ópera – Metal. Un interesante trabajo basado en La Teogonía (origen de los dioses), escrita por el poeta-filósofo griego Hesíodo.

El álbum consta de 16 canciones, que a su vez están relatadas en  tres actos desglosados de la siguiente manera:

  • ACTO I – TEOGONÍA
  • ACTO II – TITANOMAQUÍA
  • ACTO III – EPILOGO

Las señas de identidad de ARENIA están marcadas por unas claras influencias musicales de heavy metal melódico con claros toques de power metal.

Como banda cabe destacar la cálida voz de su vocalista Fran J. Santos, y sobre todo la creatividad y versatilidad de su guitarrista Eduardo Dizzy, autor de prácticamente la mayor parte de las letras y música de este trabajo. Pero tampoco queremos olvidarnos de destacar el trabajo de los demás componentes que están a la altura a lo largo de los 65 minutos que componen esta gran experiencia musical. Quiero destacar también los numerosos cambios de ritmo a lo largo de todo el disco, que hacen que este tenga unos leves toques progresivos sin llegar a cansar al oyente que puede no sentirse cómodo con este género.

En cuanto a los temas, no sabría destacar uno por encima de los demás ya que es un disco que engancha desde el comienzo, muy audible y con una continuidad musical en sus temas que hacen que no halla tema malo. Si me tengo que mojar, me quedo con la hímnica e ideal para cerrar un concierto “Titanes”, o mi preferida “Tempestad”, precedida por un precioso corte instrumental “El Secreto de Creta”. En esta destacamos los preciosos riffs de la guitarra de Dizzy, y los hermosos teclados de fondo de la única componente femenina de la banda  Raquel Rodríguez. Muy destacable también la breve, pero preciosa balada “Madre tierra”, en la que su vocalista Fran J. Santos pone todos su sentimiento al servicio del grupo acompañado de la guitarra acústica de Dizzy.

Cuando el mundo despertó, es un trabajo muy logrado a todos los niveles si tenemos en cuenta que es auto editado. ARENIA, ha cuidado mucho todos los detalles de este trabajo empezando por una muy buena producción a cargo de Miguel Ángel Diez en colaboración con Nathan Cifuentes, y terminando por un buen diseño y fotografía a cargo de Santos Zaballos y Eva Villar.

Estamos ante otra gran banda, que al igual que bandas de power metal como, DARNA, AVALANCH, DARKSUN o WARCRY, atesora la calidad del buen trabajo en este género que se está llevando a cabo en Asturias.

ARENIA, está formado por:

  • Fran J. Santos – Voz
  • Eduardo Dizy – Guitarra y Coros
  • Raquel Rodríguez – Teclados
  • Roberto Suarez – Bajo
  • Alejandro Fernández – Batería

Temas que componen Cuando el mundo despertó:

  • Preludio
  • Cronos
  • La mano de un Dios
  • El secreto de Creta
  • Tempestad                                               ACTO I
  • Cuando el mundo despertó I
  • Cuando el mundo despertó II
  • Hijos de la noche

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  • Con nombre de guerra
  • Buscando una señal
  • Los ojos del caos
  • Madre tierra                                           ACTO II
  • La puerta del tártaro
  • Más allá del mar
  • Titanes

—————————————-

  • Prometeo                                                 ACTO III

 

David Bender

 

LOS MEJORES DE 2012 SEGÚN… DAVID BENDER

Fueron los siguientes:

  • 1 CAULDRON – TOMORROW’S LOST
  • 2 STRIKER – ARMED TO THE TEETH
  • 3 SAVAGE MESSIAH – PLAGUE OF CONSCIENCE
  • 4 MERCURIO – BAUTISMO DE FUEGO
  • 5 SOBREDOSIS – ANGEL NEGRO
  • 6 IAN – NUEVO ORDEN
  • 7 BLAZE BAYLEY – THE KING OF METAL
  • 8 SHERATAN – MUNDO SIN PERDON
  • 9 3 INCHES OF BLOOD – LONG LIVE HEAVY METAL
  • 10 NIGHTFEAR – INCEPTION

 

 

NUEVO VIDEO CLIP DE LOS VASCOS SU TA GAR

Los vascos SU TA GAR, presentan el nuevo videoclip que han realizado de la canción «Piztia». Este tema, forma parte del disco Ametsak Pilatzen  publicado en octubre de 2011. El éxito obtenido con este trabajo ha impulsado a la banda a publicar este segundo videoclip, tras «Norbera Bere Ametsen Jabe» que presentaba el disco. Este nuevo videoclip lo ha escrito y dirigido Asier Pujol.
Ametsak Pilatzen, es el noveno disco de estudio y fue publicado por su propio sello Jo Ta Ke Ekoizpenak, como todos sus últimos trabajos.
A continuación os mostramos este trabajo:

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=0UtvgaW1QK4[/youtube]

EDEN LOST EN LA SALA RITMO Y COMPÁS 01-06-2012

Aires de rock, para  la calurosa noche del viernes 1 de Junio en la madrileña sala Ritmo y Compás. Estos aires de rock, venían de la mano de los madrileños EDEN LOST que presentaban al publico su segundo trabajo titulado Breaking The Silence.

Con una aceptable presencia de publico y medios, los madrileños empezaban a desplegar su Hard Rock abriendo boca con «Ready To Rock» , «Gotta Be Together» del Breaking The Silence y el precioso medio tiempo «Burn» de su anterior trabajo Road Of Desire, del que han pasado la friolera de 7 años desde su edición.

Con un sonido muy bueno y con un Ignacio Prieto (vocalista y guitarra) en comunión con los allí presentes, llegó un momento de recordatorio para toda esa gente que quedo dañada de una forma o de otra por los atentados del 11-M con su tema «March,The 11th».

La noche fue transcurriendo a pedir de boca tanto para la banda como para los allí presentes, ninguna pega, buen sonido, buen ambiente y buen Hard Rock, de manos de unos músicos totalmente compenetrados a pesar de sus nuevos componentes respecto a su anterior trabajo: Jorge de La Cuerda a la batería y Santi Hernández al bajo.

De estas acertadas nuevas incorporaciones, a parte de su compenetración, se  puede añadir que estuvieron sublimes. A Jorge se le vio con una gran soltura y con una grandisima tecnica. Por su parte Santi Hernández, a parte de marcarse un gran solo para los allí presentes, fue un gran complemento para Ignacio (todo un animal de escenario), dándole un poco de tregua, ya que el vocalista es sin duda la vitalidad y cabeza visible de la banda.

Los madrileños fueron entrelazando temas de sus dos trabajos hasta el final de esta grandisima presentación, en la que EDEN LOST quiso rendir un homenaje a uno de los iconos del Hard Rock, desaparecido desgraciadamente hace un par de años, el vocalista de GOTTHARD Steve lee con el tema «Fell Free». De los suizos, tambien se marcaron una muy buena versión de su «Lift U Up».

No quería acabar estas letras sin reseñar la gran labor de Rosa Ibáñez (OFFTOPIC) en los coros, compactando su voz sin intentar sobresalir, en los momentos precisos, y a la perfección con Ignacio Prieto.

Sin duda un gran concierto y una intachable profesionalidad por parte de EDEN LOST, que estuvieron casi dos horas sobre las tablas del escenario del Ritmo y Compás.

Set List:
READY TO ROCK
GOTTA BE TOGETHER
BURN
MARCH, THE 11TH
HARD TO BELIVE
ONLY GIRLS
FEEL FREE
BREAKING THE SILENCE
TIMES ARE CHANGING
STARTING AGAIN
NO WAY OUT
NO MORE SORROWS
ONLY LIES
ROAD OF DESIRE
YOU
SUN KEEPS SHINING
LIFT U UP
SATURDAY NITE
NO ERES NADIE

Por:

David Bender y Alberto Yayo

LOS GALLEGOS MUTANT SQUAD, NUEVA APUESTA DE THRASH NACIONAL

      Suspiria Records está orgulloso de presentar uno de los mejores trabajos de Thrash Metal de nuestro país Social Misfits, el segundo Ep de los gallegos MUTANT SQUAD. Sin duda, uno de los grupos con más futuro en la escena Thrash del estado que alcanza un nivel excelente de calidad en este nuevo Ep, con muchísimo respeto por el género, con guiños a Sepultura, Testament, Kreator y el Thrash old school. Estos 3 inadaptados ya están revolucionando el panorama nacional con sus himnos thrashers, y muy pronto lo harán fuera de nuestras fronteras.

Este nuevo trabajo se grabó en Ultrasound Studios junto al productor Pedro Mendes y posteriormente fue mezclado y masterizado por Daniel Cardoso (Angelus Apatrida, Noctem, Switchtense, Agónica…).

 

INJURED, BREVE INTRODUCCION A SU HISTORIA Y PROXIMOS CONCIERTOS

   INJURED nace a finales del año 2005 en Alicante, tras mezclar a componentes de diversas bandas locales. Todo ello encabezado por Iván del Pino (antiguo guitarra solista), ilusionado con la idea de formar una banda de Hard Rock, un estilo de música bastante olvidado en Alicante. Al poco tiempo de comenzar la andadura, ya contában con doce conciertos, una primera demo y el primer premio del concurso de Pop-Rock del Centro14 (Ayto. Alicante).
Desgraciadamente todo quedó frenado en un principio por la marcha de nuestro primer cantante, Alberto, “el Verde”, obligándolos a ensayar durante casi un año y medio sin voz. Por otro lado, ensayando sin voz, conseguieron una importante cohesión, tanto a nivel personal, como a nivel musical. Aun así, el grupo no paró de hacer conciertos, contando en ocasiones puntuales con Alberto, pero vierón que no era posible seguir trabajando en la distancia y decidieron buscar otro cantante.
Llegado este punto, y con la intención de pasarlo bien y poder probar a gente sin compromiso, se organizó un concurso-casting en la Sala Stereo, de Alicante, del cual salió ganadora por el público su actual cantante, Cintia.
Dos semanas más tarde participaban en las semifinales del concurso DemoCool, organizado por Producciones Inventadas, en Petrel, donde se llevaron el primer premio.
Con el dinero de este premio y algún otro graban su primer disco, Under arrest, entre marzo y abril del 2010, en los estudios de Montesa Audio, en Montesa, Valencia, con 12 temas propios, para posteriormente en ese verano realizar una serie de conciertos y fiestas de presentación del mismo, que quedaron pausadas por la marcha de otro integrante de INJURED. Iván del Pino dejaba la banda después de casi 5 años, y podríamos decir que en su mejor momento, por proyectos personales, frenándose de nuevo, la progresión del grupo. Pero no se tardó mucho en retomar la promoción y los conciertos, ya que se unió a la banda un nuevo guitarrista, Romain Pampelonne. Romain, ex-guitarrista de Heathen Dawn y actual de Peacefrogs.
Después de haber acabado la promoción de Under Arrest, graban The BlackStage Session, un EP con 4 temas nuevos, compuestos totalmente con Romain.
Ahora se embarcan en una gira que se podra disfrutar en:
– CARTAGENA  8-06-2012 – El Templo del Rock.
– CAUDETE (ALBACETE) 16-06-2012 – Hinderclub.
– BENIDORM (ALICANTE) 06-07-2012 – Rumble café.
– ALICANTE 07-07-2012 – Sala Cure.
– CHURRA (MURCIA) 28-07-2012 – Old School.
– ALMERIA 04-08-2012 – Sala Manchester.

NUEVO TRABAJO DE AMERICAN DOG

     El trio de rock de Ohio AMERICAN DOG, formado por Michael Hannon (voz, bajo), Theado Steve (guitarra, voz) y Michael «Hazard» Harris (batería) – publicara su sexto álbum de estudio, «Smile Veneno», el 6 de junio a través de Colonial Canine en América del Norte y Bad Reputation en Europa. El CD ya está disponible para pre-pedido en su web, en dos versiones diferentes. La versión deluxe de Smile Veneno, viene con un póster autografiado, una pegatina y un parche bordado.
Smile Veneno, cuenta con el nuevo single «Just Like a Charlie Sheen» y  «Dogatized» versión del clásico THE CRAMPS «»Can Your Pussy Do the Dog?».

LOS ITALIANOS MERENDINE A PUNTO DE SACAR SU CUARTO TRABAJO

  MERENDINE grupo thrasher italiano ha firmado un acuerdo con Metalville de Alemania Records. La banda edita así su cuarto álbum de larga duración, New World Disorder, que será lanzado en junio de este 2012.

MERENDINE, son del norte de Italia de la ciudad de Padua, tiene un sonido unico thrash que es una reminiscencia de la zona de la escena thrash Bay con un toque de metal europeo.

Después de haber trabajado anteriormente con Jack Frost (SEVEN WITCHES, SAVATAGE) y Chris Caffery (SAVATAGE, TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA), el nuevo CD de MERENDINE fue producido por Luigi Stefanini en Italia en noviembre y diciembre de 2011.